Dans les années 1600, dans l’intention ambitieuse de créer le plus important édifice sacré de Modène, les Théatins pouvaient compter sur le soutien de la cour d’Estensi et avaient recours à des architectes et sculpteurs tels que Bartolomeo Avanzini ou Tommaso Loraghi, qui exerçaient leurs activités pour la cour d’Estensi. Ce fut notamment le cas pour les deux nouveaux bâtiments que Francesco I était en train de construire: le Palazzo Ducale de Modène et le Delizia de Sassuolo.

L'unique nef large et longitudinale de l'église est bordée de chapelles où les pères théatins célébraient la messe simultanément. L'église suit le plan général utilisé dans l'église théatine de S. Andrea della Valle à Rome.

La nef, la coupole, le transept et l'abside de l'église ont été décorés avec des fresques mais à des moments différents.

Le presbytère et le choeur ont été détruits, une grande partie des fresques de l'abside - celle peinte par Sigismondo Caula pour les Théatins - et tous ceux de la coupole ont été irrémédiablement endommagés par les bombardements du 13 mai 1944. Une partie de la coupole représente la gloire de Saint-Vincent porté par des anges jusqu’à la Trinité. Les pendentifs montrent la vertu de l'ordre Theatine.

Le nettoyage récent de la fresque de la voûte et des murs a redonné un nouvel éclat au magnifique complexe ornemental de la large nef centrale. Les décorations sur les murs sont divisées en deux larges bandes horizontales par un cadre en stuc surplombant conçu pour les Théatins vers le milieu des années 1600 par l'architecte romain Bartolomeo Avanzini appelé à Modène par le duc Francesco I et nommé architecte de la cour en 1634.

Les décorations en stuc ressemblent au décor en plastique de l'appartement en stuc du Palazzo Ducale à Sassuolo et ont même été réalisées par le même groupe. Cela témoigne de la relation privilégiée qui unit les seigneurs d’Estensi aux Théatins.

Au-dessus des arches qui donnent accès aux chapelles, des paires d'anges en fort relief animent les murs avec leurs gestes gracieux et leurs robes fluides.

Dans les chapelles faiblement éclairées, éclairées uniquement par la lumière reflétée par la large nef, une précieuse touche de couleur provient des toiles peintes, des fresques et des marbres polychromes qui ont retrouvé leur visibilité.

Fruit de la coopération entre l'architecte romain Bartolomeo Avanzini et le graveur sur pierre lombard Tommaso Loraghi, aidés du sculpteur Giovanni Lazzoni de Carrare, le tabernacle et le grand autel sont les exemples les plus spectaculaires d'œuvres commandées à l'église de Théatine par l'Estensi. Admiré par les contemporains pour la splendeur et la richesse du marbre et pour l'architecture raffinée, le tabernacle était destiné à être l'un de ces véhicules artistiques Francesco I - avec une politique artistique calibrée contre Rome et les grandes capitales européennes - utilisé pour faire avancer son image comme "prince et héros du christianisme".

Les statues les plus remarquables ne sont pas celles miniatures quelque peu répétitives à la base du tambour du temple du tabernacle représentant le Saint Sauveur et les saints Théatins, mais plutôt celles situées sur les côtés de l'autel: une âme bénie et un saint , princes de la vertu au service de l'église et gloire éternelle de leur caste. Comme Isabella, la mère de Francesco Ier, la bienheureuse Amedeo appartenait aux maisons de Savoie et de San Contardo, co-protectrices de Modène, et était une Estensi.