El Museo Bardini, ubicado en la Via de 'Renai, en la esquina de la Piazza de' Mozzi en el distrito de Oltrarno de Florencia, es uno de los ricos museos llamados "menores" de la ciudad. El museo, que tiene acceso en via dei Renai 37 (y salida en la entrada histórica de piazza dei Mozzi 1), constituye el legado del anticuario Stefano Bardini (1836-1922) al Municipio de Florencia. Bardini construyó el edificio que alberga el museo en 1880, comprando un complejo de edificios de diferentes épocas, incluida la iglesia desconsagrada de San Gregorio della Pace, construida entre 1273 y 1279 en una tierra que pertenece a los banqueros de Mozzi a instancias del Papa Gregorio. X para celebrar la paz entre los güelfos y los gibelinos. Pasada bajo el patrocinio de los Bardos, en 1600 la iglesia fue cedida a los Ministros Regulares de los Enfermos de Chierici o Padres del Ben Morire; en 1775 se suprimió la orden y la iglesia y el convento regresaron a la propiedad de la familia Mozzi, quien la puso a la venta en 1880. Bardini transformó estos edificios en un imponente palacio de gusto ecléctico utilizando materiales de construcción de desnudos: medievales y renacentistas, arquitrabes tallados, chimeneas y escaleras, así como techos artesonados pintados: las exposiciones de las ventanas en el primer piso de la fachada, por ejemplo, provienen de los altares de una iglesia demolida en Pistoia, San Lorenzo. Sin embargo, el complejo de Bardini era mucho más grande: entre otras cosas, estaba el Palazzo Mozzi del siglo XIII, también con vistas a la plaza, y el parque histórico que se extiende sobre cuatro hectáreas en las laderas de la colina Belvedere (el Jardín Bardini, recientemente restaurada), con una vista magnífica, en la que había una pequeña villa (villa Bardini) con una galería panorámica, garajes, laboratorios, cuartos de servicio, salas de exhibición y salas de almacenamiento. Tras la muerte de Bardini en 1922, el municipio fue heredado por la Municipalidad de Florencia, que lo transformó en museo cívico de la ciudad, modificó los pasillos y distribuyó las obras, estuvo cerrado durante casi una década (desde 1999) y se reabrió. 4 de abril de 2009. El museo alberga una colección ecléctica de más de 3600 obras, que incluyen pinturas, esculturas, armaduras, instrumentos musicales, cerámica, monedas, medallas y muebles antiguos. Entre las obras más importantes, la Caridad de Tino di Camaino, la Madonna dei Cordai de Donatello y una Madonna con el Niño atribuida al mismo artista, terracotas vidriadas del taller Della Robbia, San Michele Arcangelo de Antonio del Pollaiolo, el martirio de Santa di Tintoretto, una obra de Guercino y treinta dibujos de Tiepolo. Dos habitaciones en la planta baja han sido dedicadas a Florencia y su historia, con algunas obras emblemáticas de las calles de la ciudad: el Jabalí de Pietro Tacca de la fuente Porcellino, el Diavolino de Giambologna de la intersección de Via dei Vecchietti y Via Strozzi, el dorado Marzocco del dintel del Palazzo Vecchio (todas estas obras han sido reemplazadas durante muchos años por copias en el sitio y hasta ahora dispersas en varios museos estatales y municipales). En la planta baja también se encuentra la colección de esculturas y la sala de armas. La sala del entresuelo está dominada por un gran crucifijo medieval de madera, con una colección de cofres de bodas y una vitrina de cerámica en la pared. A lo largo de la escalera, se colgaron alfombras antiguas, incluida la de 7.50 metros, que se usó en la visita de Hitler a Florencia en 1938. En el segundo y tercer piso hay pinturas, bronces y restauraciones ". En vivo "del Cristo pintado en una cruz de madera con forma de la escuela Giotto. Entre las pinturas, Hércules en la encrucijada de Domenico Beccafumi. Después de la muerte de Bardini, el museo había sufrido algunas adaptaciones y reorganizaciones que no respetaban el aspecto original, como el repintado de las paredes. La restauración tenía como objetivo principal reconstruir el museo Bardini tal como lo había creado, con una predilección por los tonos azules de las paredes. El "Bardini azul", quizás inspirado en alguna clientela rusa de Bardini como el Conde Stroganoff, quien a su vez lo había visto en los palacios neoclásicos de San Petersburgo, también era muy similar en las salas monumentales de la villa de San Donato dei Demidoff. Copiado por otros coleccionistas, en sus casas que luego se convirtieron en museos como el Museo Isabella Stewart Gardner en Boston o el Museo Jacquemart-André en París, en Florencia el color no agradó y poco después de la muerte de Bardini fue cubierto por un Anónimo color ocre. Durante la restauración, se investigó a través de ensayos en las paredes y también gracias a una carta enviada a Isabella Stewart Gardner donde Bardini reveló el secreto de su color. La larga restauración fue curada por Antonella Nesi y tenía como objetivo redescubrir las características antiguas de las habitaciones.