Muzeum Bardini, které se nachází v via via de 'renai rohu Piazza de' Mozzi v okrese Oltrarno ve Florencii, je jedním z bohatých „menších“ muzeí města.Muzeum, které má přístup k Via Dei Renai 37 (a výstup v historickém vchodu na Piazza Dei Mozzi 1), představuje svědectvím o dědictví antikvariánského Stefana Bardiniho (1836-1922) do Florentské obce.Bardini postavil palác, ve kterém sídlí v muzeu v roce 1880, a koupil komplex budov různých éry, včetně dekorózovaného kostela San Gregorio della Pace, postaveného mezi 1273 a 1279 na zemi mozzi bankéři na bewest papeže Gregory X Oslavte mír mezi Guelphy a Ghibellines.V roce 1600 byl kostel prodán pod patronací Bardi a zemřel kostel pravidelným duchovním nebo otcům studny;V roce 1775 byl příkaz potlačen a kostel a kostel se vrátili ve vlastnictví Hubs, které je v roce 1880 uváděly do prodeje.Bardini transformoval tyto budovy na impozantní eklektický chuťový palác pomocí holých materiálů pro konstrukci: středověké a renesanční kameny, vyřezávané architekty, krby a schodiště, jakož i na malované zásuvky: výstavy oken v prvním patře fasády, například, například,, například, například. Pocházejí z oltářů kostela zbourané v Pistoia v San Lorenzu.Nemovitost Bardini však byl však mnohem širší: mimo jiné k němu patřil palazzo třináctého století, s výhledem na náměstí a historickým parkem, který se rozprostírá o čtyři hektary na svazích kopce Belvedere (Bardini Garden,, Gardini Garden,, Gardini Garden,, zahrada Bardini, zahrada, zahrada Bardini, zahrada Bardini, zahrada Bardini, zahrada Bardini, zahrada Bardini, zahrada, zahrada Bardini, zahrada, zahrada Bardini (Bardini. Nedávno obnovena), s nádherným výhledem, ve kterém byla vila (Villa Bardini) s panoramatickou lodžií, remitence, workshopy, ubytováním služeb, expoziční místnosti a vklady.Po Bardiniho smrt, v roce 1922 bylo muzeum zděděno z obce Florencie, která ji proměnila v občanské muzeum ve městě, modifikovala pokoje a distribuci děl byla uzavřena téměř deset let (od roku 1999) a znovu otevřeno 4. dubna 2009. Muzeum se nachází eklektický soubor více než 3600 děl, včetně obrazů, soch, brnění, hudebních nástrojů, keramiky, mincí, medailí a starověkého nábytku.Mezi nejdůležitější díla, charitativní organizace Tino di Camaino, Madonna Dei Cordai di Donatello a Madonna a dítě připisované stejnému umělci, dědické země Santa di Tintoretto, dílo Guercina a třicet kresby Tiepolo.Dvě pokoje v přízemí byly zasvěceny Florencii a jeho historii s některými symbolovými díly z ulic města: divokého karea Pietro Kore z fontány Porcert, Diavine of Giambologna z křižovatky Via Vecchiettiti a přes Strozzi, Brown Marzocco z Architrave of Palazzo Vecchio (všechna tato díla byla na mnoho let nahrazena kopiemi na místě a dosud rozptýlena v různých státních a obecních muzeích).V přízemí je také sbírka soch a zbraňové místnosti.V místnosti Mohped klavír dominuje velký středověký dřevěný krucifix, se sbírkou svatebních Cassoni a keramickou přehlídkou na zdi.Podél schodiště byly zavěšeny starověké koberce, včetně 7,50 metrů, které bylo použito při příležitosti Hitlerovy návštěvy Florencie v roce 1938. tvarovaný dřevěný kříž školy Giottesca.Mezi obrazy Ercole na křižovatce Domenico Beccafumi.Po Bardiniině smrti muzeum prošlo některými adaptacemi a přeskupením, které nerespektovaly původní aspekt, jako je obnova zdí.Obnovení se zaměřilo především k rekonstrukci muzea Bardiniho, když jej vytvořil, s předurčením pro modré barvy stěn.„Blu Bardini“, možná inspirované některými ruskými klienty Bardini, jako je hrabě Stroganoff, kteří ho zase viděli v neoklasických budovách v Petrohradě, byl velmi podobný, také v monumentálních salonech Villa San Donato Dei Demidff .Kopírované jinými sběrateli, ve svých domovech, které se pak staly muzeem, jako je Isabella Stewart Gardner Museum of Boston nebo Jacquemart-André Museum v Paříži, ve Florencii místo toho se nelíbí a krátce po Bardiniho smrt byla pokryta anonymním anonymním Ocher barva.Během obnovy to bylo hledáno eseji na stěnách a díky také dopisu zaslanému Isabellu Stewart Gardner, kde Bardini odhalila tajemství její dlouhé barvy obnovy, byla editována Antonellou Nesi a byla zaměřena na nalezení starověkých charakteristik pokojů