Le Palazzo Barbaran Da Porto est un palais de Vicence, en Italie, conçu en 1569 et construit entre 1570 et 1575 par Andrea Palladio.
Depuis 1994, le palais fait partie du site de la "Ville de Vicence et des villas palladiennes de la Vénétie" classé au patrimoine mondial de l'UNESCO.
Dans le palais se trouvent le Museo Palladio et le Centro Internazionale di Studi di Architettura Andrea Palladio (CISA).

La somptueuse résidence réalisée entre 1570 et 1575 pour le noble vicentin Montano Barbarano est le seul grand palais de la ville qu'Andrea Palladio ait réussi à exécuter dans son intégralité.
Dans son Histoire de Vicence de 1591, Iacopo Marzari enregistre Montano Barbarano comme un homme «de belles lettres et un excellent musicien». Diverses flûtes figurent dans l'inventaire du palais de 1592, confirmant ainsi l'existence d'une activité musicale intense.
Il reste au moins trois projets d'autographes différents, conservés à Londres, qui documentent des hypothèses alternatives pour le plan du bâtiment, toutes différentes de l'actuel et témoignant d'un processus de conception complexe. Barbarano a en effet demandé à Palladio de respecter l’existence de diverses maisons appartenant à la famille et existant déjà dans la zone du nouveau palais. De plus, une fois le projet finalisé, Barbarano a acquis une autre maison adjacente à la propriété, ce qui a entraîné la mise en place asymétrique du portail d'entrée. Quoi qu’il en soit, les contraintes imposées par le site et par un mécène pratique ont été l’occasion pour des solutions courageuses et raffinées: l’intervention de Palladio est magistrale, elle développe un projet sophistiqué de «restructuration» qui associe les diverses structures préexistantes à un édifice unifié .
En 1998, après une restauration de vingt ans, le palais a été ouvert au public. Les activités de l’exposition ont débuté en mars 1999.

Au rez-de-chaussée, un magnifique atrium à quatre colonnes soude les deux terrains à bâtir préexistants. En réalisant le projet, Palladio a été appelé à résoudre deux problèmes: l'un statique, comment soutenir le sol de la grande salle sur le piano nobile; l’autre composition, comment redonner une apparence symétrique aux intérieurs compromis par le tracé oblique des murs d’enceinte des maisons préexistantes.
Partant du modèle des ailes du théâtre de Marcellus à Rome, Palladio a divisé l'intérieur en trois allées, plaçant au centre quatre colonnes ioniques permettant de réduire l'envergure des voûtes transversales centrales, adossée aux voûtes latérales en tonneau. . Il a ainsi réalisé un cadre très efficace sur le plan statistique, capable de supporter le sol de la salle au-dessus sans aucune difficulté. Les colonnes centrales étaient ensuite reliées aux murs du périmètre par des fragments d'entablement rectiligne, qui absorbent les irrégularités du plan de l'atrium: il réalisa ainsi une sorte de système de «serlianas», un stratagème similaire à celui des loggias de la basilique. Palladio a même adopté le type inhabituel de capitale ionique - dérivé du Temple de Saturne du Forum Romanum - car il lui permettait de masquer les légères mais importantes rotations nécessaires pour aligner les colonnes et les colonnes engagées.

Pour décorer le palais, Montano a fait appel à plusieurs des plus grands artistes de son temps: Giovanni Battista Zelotti (qui était déjà intervenu dans les intérieurs de la villa Emo de Palladio à Fanzolo), Anselmo Canera et Andrea Vicentino; les stucs ont été confiés à Lorenzo Rubini (qui a exécuté à la fois les décorations extérieures de la Loggia del Capitanio) et, après sa mort en 1574, à son fils Agostino. Le résultat final est un palais somptueux capable de rivaliser avec les résidences du Thiene, du Porto et du Valmarana, un palais qui permet à son patron de se représenter lui-même auprès de la ville en tant que membre éminent de l'élite culturelle vicentine.