Národní muzeum v San Martino představuje hlavní italskou veřejnou sbírku věnovanou „neapolské narození scéně“, typické produkci, která dosáhla nejvyšších vůdců mezi sedmi a devatenáctým stoletími.Nabídková scéna, která se nachází v oblasti, kde byly kuchyně starověké certice, se točí kolem grandiózní cuciniello narození scény, ke které byla v průběhu let přidána jiná jádra, mezi nimiž je v průběhu let, mezi nimiž je narození narození Ricciardi a dědictví právníka perrona Pamatoval.Na jaře 2005, po komplexních restaurátorských pracích, je „farmakopoeia“ nebo „koření“ Certosa.V trezoru lékárny vystupoval Paolo de Matteis v roce 1699 fresku se San Bruno, který se přimlouval k Panně pro lidstvo, který po restaurátorských pracích našel původní zlaté světlo.Námořní sekce nedávno znovu otevřená pro veřejnost s novým set -Up, má svůj silný bod a také v historickém významu svědectví, která vystavují, přesně v konkrétním aspektu dvou velkých prostředí, které se vyrábějí, což vyvolává, což vyvolává, které vyvolávají prostředí starověkého arzenálu.Prvním a nejvyšší prací je Royal Lancia ve 24 vesla v éře Carlo Di Borbone, postavená ve čtvrtém desetiletí osmnáctého století pracovníky Arsenale v Neapoli.Řada modelů staveniště, originální a datovatelné mezi koncem osmnáctého století a polovinou devatenáctého století, dokumentuje typy lodí, které byly zahájeny staveništěmi Neapole a Castellammare di Statia, kteří vytvořili „Bourbon War“ Navy 'Jedna z námořních mocností ve Středomoří.Kočár Androne spojuje klášter státních zástupců s Gardens Gardens a vezme si jméno z kočárů, které jsou zde vystaveny.Nejstarší, kočár města, byl vyroben ze zlatého dřeva a obohatil se obrazy a vzácnými tkaninami mezi koncem osmnáctého a začátkem 18. století, na řádu soudu v San Lorenzu, aby přepravil zvolený město.Místnosti umístěné na východním a severním křídle Cartosa s obrázky a namítá příběh Neapole od patnáctého století do devatenáctého století, od Angiony a Aragonské monarchie po španělskou zástupci, až po království Bourbons až do Sjednocení Itálie, souběžně s městským rozvojem města, dobře zdokumentované kartografií.V sedmnáctém století Gaspar Van Wittel zobrazuje Neapol s perspektivními nástroji a zvládnutím obrazových prostředků.Výstava v sekci věnovaná dekorativním uměleckým artefaktům zahrnuje historické sbírky muzea: Majolica, porcelán, sklo, zrcadla a vzácné předměty, jako je slonovina nebo korál, od 16. do 19. století.Zvláštní význam má monumentální skupinu Apollova vozíku.Divadelní sekce ukazuje obrazy, sochy, kresby, tisky, fotografie a memorabilia, hlavně devatenácté -století, která ilustruje témata neapolské scénografie první poloviny devatenáctého století, aspekty architektonické poměry v San Carlo Theatre a SAN a SAN a SAN a SAN a Divadlo Carlino.Od prvních desetiletí instituce muzea se začala formovat sbírka děl týkajících se neapolského divadla, která podporovala jeho roli v kostýmu Neapolitanů.V roce 1901 byla sbírka s názvem „San Carlo Archive“, vzácný grafický korpus, který svědčí o činnosti scénografa a divadelního architekta Antonia Niccoliniho, pobíhal s nákupem sbírky.Kabinet návrhů a výtisků muzea v San Martino s asi šestnácti tisíci listů se staví pro kvalitu a množství vedle sbírky muzea Capodimonte.Grafické dědictví tvoří sbírku soustředěnou zejména na některých pramenech.Zmiňujeme návrhy architektury, Vanvitelliho na prvním místě a poté Antonio Niccolini, ani na fond tisků nesmí být zapomenut, mezi něž se musí spočítat základní kartografie Neapole.Z prestižní a podstatné sbírky obrazů 19. století, v sekci devatenáctého století, jsou vystavena některá díla, která přispěla k provedení sbírky nejvýznamnějších z 19. století.K jádru děl shromážděných pro představení sbírky svědectví hlavních historických událostí byl přidán důležitý kus, který dokumentuje trendy diverzifikované obrazové kultury města: Morelli, Dalibono, Michetti a De Nittis, ale také Mancini a Gemito .Následné akvizice druhé a třetí dekády dvacátého století dokončují sbírku, která se může pochlubit vyčerpávajícím přehledem aktivity, která dala Neapoli prominentní místo v panoramatu umělecké produkce století