La Loggia dei Lanzi, también llamada Loggia della Signoria, es un edificio en una esquina de la Piazza della Signoria en Florencia, Italia, contiguo a la Galería Uffizi. Consta de amplios arcos abiertos a la calle. Los arcos se apoyan en pilastras agrupadas con capiteles corintios. Los arcos anchos atraían tanto a los florentinos, que Miguel Ángel incluso propuso que debían continuar por toda la Piazza della Signoria. Algunas veces, erróneamente denominada Loggia dell 'Orcagna, ya que se pensó que había sido diseñada por ese artista, fue construida entre 1376 y 1382 por Benci di Cione y Simone di Francesco Talenti, posiblemente siguiendo un diseño de Jacopo di Sione, para albergar Asambleas del pueblo y ceremonias públicas, como la juramentación de los Gonfaloniers y los Priores. Simone Talenti también es conocido por sus contribuciones a las iglesias Orsanmichele y San Carlo. La construcción vivaz de la Logia contrasta con la arquitectura severa del Palazzo Vecchio. Es efectivamente una galería de esculturas al aire libre de arte antiguo y renacentista. El nombre Loggia dei Lanzi se remonta al reinado del Gran Duque Cosimo I, cuando se usaba para albergar sus formidables terrenos de tierra (en italiano: "Lanzichenecchi", corrompido a Lanzi), o piqueros mercenarios alemanes. Después de la construcción de los Uffizi en la parte trasera de la Logia, el techo de la Logia fue modificado por Bernardo Buontalenti y se convirtió en una terraza desde la cual los príncipes Medici podían ver ceremonias en la plaza. En la fachada de la Logia, debajo del parapeto, hay tréboles con figuras alegóricas de las cuatro virtudes cardinales (Fortaleza, Templanza, Justicia y Prudencia) de Agnolo Gaddi. Su fondo azul esmaltado es obra de Leonardo, un monje, mientras que las estrellas doradas fueron pintadas por Lorenzo de 'Bicci. La bóveda, compuesta de semicírculos, fue realizada por el florentino Antonio de Pucci. En los escalones de la Logia están los leones medici; Dos marzoccos, estatuas de mármol de leones, símbolos heráldicos de Florencia; el de la derecha es de la época romana y el de la izquierda fue esculpido por Flaminio Vacca en 1598. Originalmente se colocó en la Villa Medici en Roma, pero encontró su lugar final en la Logia en 1789. En el lado de la Logia , hay una inscripción latina de 1750 que conmemora el cambio del calendario florentino en 1749 para alinearlo con el calendario romano. El calendario florentino comenzó el 25 de marzo en lugar del 1 de enero. Otra inscripción de 1893 registra a los florentinos que se distinguieron durante la anexión de Milán (1865), Venecia (1866) y Roma (1871) al reino de Italia. Debajo de la bahía, en el extremo izquierdo, se encuentra la estatua de bronce de Perseo de Benvenuto Cellini. Muestra al mítico héroe griego sosteniendo su espada en su mano derecha y sosteniendo la cabeza decapitada de la Medusa en su izquierda. El cuerpo muscular bien proporcionado de Perseo está parado sobre la pierna derecha. Perseo está reflexionando y parece asustado por su misma acción. La sangre brota de la cabeza y del cuello de la medusa muerta. El pedestal de mármol ricamente decorado, también de Cellini, muestra cuatro elegantes estatuillas de bronce de Júpiter, Mercurius, Minerva y Danaë. El bajorrelieve en el pedestal, que representa a Perseo liberando a Andrómeda, es una copia de la de Bargello. Benvenuto Cellini trabajó casi diez años en este bronce (1545-1554). Su diseño de cera fue inmediatamente aprobado por Cosimo I de 'Medici. Encontró numerosas dificultades que, según su autobiografía, casi lo llevaron al borde de la muerte. El casting de esta estatua de bronce fracasó varias veces. Al intentar de nuevo, el horno de fusión se sobrecalentó, estropeando la fundición del bronce. Cellini dio órdenes de alimentar el horno con sus muebles domésticos y, finalmente, con unos 200 platos y platos de peltre, y sus ollas y sartenes. Esto hizo que el bronce fluyera de nuevo. Después de que el bronce se hubo enfriado, la estatua se terminó milagrosamente, excepto por tres dedos en el pie derecho. Estos fueron añadidos más tarde. En el extremo derecho está el grupo manierista Rape of the Sabine Women, del artista flamenco Jean de Boulogne, más conocido por su nombre italianizante Giambologna. Esta impresionante obra se realizó a partir de un bloque imperfecto de mármol blanco, el bloque más grande jamás transportado a Florencia. El modelo goccia se encuentra ahora en la Galleria dell 'Academia. Giambologna quería crear una composición con la figura serpentina, un movimiento en espiral hacia arriba que se puede examinar desde todos los lados.